相撲　SUMO WRESTLERS

「大谷孝吉コレクション　江戸の華　相撲錦絵」展
2007年3月24日（土） - 4月22日（日）
10:00 - 18:00（入館は17：30まで）
ニューオータニ美術館

国技－国画

相撲が、現在につながる競技として成立したのは、江戸時代のことで、当時勇壮な力士たちが力を競い合う相撲は、多くの人々を魅了し、歌舞伎とならぶ娯楽として大変な人気を得ていました。
この展覧会では、大谷孝吉コレクションより、相撲錦絵の祖とされる勝川春章の作品から明治時代までの約100年間に活躍した力士たちの勇姿を描いた作品約60点が紹介されます。

入館料：
一般500（400）円、小中生200（100）円、宿泊者無料
＊（　）内は20名以上の団体割引料金

休館日：
月曜日

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ドライクレイ（粉末粘土）の使い方説明しています

二重のビニール袋に入ったドライクレイ２キロ最初に：ドライクレイ（粉末）粘土はまだ日本で十分知られていないようですが、粘土を粉状で使用することにはとても大きな利点があります。顔料やナイロンファイバーなど、必要な原料を添加する時、粘土が粉状であれば楽に税量同士を混合することができます。例えば白粘土で作った作品に黒土（例えばB３ブラウンをスリップにして）の泥粧を施し、掻き落とし技法で模様を掘れば素地の白い模様ができあがります。顔料メイゾンステイン１　カラークレイを作る粉状の粘土に顔料を加えます、色によって、ドライクレイの重量比３〜５％、または８〜10％ほどの顔料を加える。加える量は、テストして色の濃さを調整してください。両方が粉末のため簡単に均一に混ぜることができます。ドライクレイのビニール袋の口を開けて必要量の顔料を加えてビニールの口を閉じる。粉が外に出ないよう袋の口を閉じてよく混ぜる。２　ナイロンファイバーを混ぜて収縮強度を高め、粘土の重量を軽くするナイロンファイバーをよく手でほぐし、たんぽぽの種ナイロンファイバーほどにふんわりと広げてドライクレイに混ぜる。この時も粉が飛ばないよう、ビニールの口をしっかり閉じてから混ぜます。３　泥粧（スリップ）を作る白の化粧泥、黒の化粧泥など、加える水の量を調整することで、生の粘土から泥を作るより簡単に均一の泥粧を作ることができます。下の「ドライクレイに水を加える」を参考に、水は目的にあった量を加える。ハンス・コパーやルーシー・リーは、黒土に白泥粧、また白土に黒化粧泥を塗って模様を掻き落としした作品を多く残した（トニー・バークス著「ハンス・コパー」より）ドライクレイに水を加える：ヒュース・テンではドライクレイ（粉末）を二重のビニール袋に入れ、内側のビニールは超厚手のものを使っているので、そのまま粘土を作ることができます。まず外側のビニールの口を開き、内側の厚手ビニールの口を開けます。そこにそのまま水を加えますが目安はドライクレイの重量の28％です。２キロのドライクレイが入っていますので、およそ560グラムの水をコップに取り、少しずつ加えていきます。粉が飛ば...

人気のマット釉、入荷、テストしました！

左からコーン５、６、７で焼成したもの同じ色の、焼成温度による発色に違い同じ色の、焼成温度による発色に違いアメリカで人気のマット釉です！ご要望の高かったマット釉についてテストを重ね、取り扱いを開始しました。お客様からは「さっそく私の工房でもテストしました、焼成条件や塗り方でいろいろな表情を楽しめる」とのコメントがいくつか寄せられました。「使いやすい」「サテンのような鈍い輝き」「こういう釉薬を探していました」などの感想をいただいています。焼成温度によって発色の変化する色もあり、全くのマットから鈍い光を帯びるものまで、様々な表情を見せる釉です。 SWマット釉全13色について推奨焼成温度はオートンコーン 5 - 6 酸化焼成ですが、還元でも、コーン10まででも使うことができます。発色や表情は焼成条件や粘土等によって異なります。また色によってもそれぞれ結果は異なりますのでテストの上ご使用ください。上のサンプルは半磁土にマット釉薬を筆で３度塗りしてコーン５、６、７で焼成したものです。コーン６のテストピースは、生の粘土に（乾いてから）直接筆塗りして焼成しています。粘土によく馴染み、一体化しています。また口縁は茶色味がでて味のある表情です。 SW002マットクリアー／ミルキーホワイト純粋な透明釉の概念とは異なります。乳濁剤が含まれるため、他の色と混色して色を和らげる、淡い色調を実現する、など様々に楽しむことができます。また、半磁土に単色で使用すると、それは美しく深い、わずかにグレーを帯びた趣のある白になります。まるで磨く前の大理石のようです。コーン５でその名の通りミルキーホワイト。コーン６で焼成すると上記の、石のような深いマットの表情です。薄く塗ると乳濁が消えわずかに光沢がでます。また、釉薬や下絵具の顔料と反応して色が変わる場合があります。＊マット釉のご購入はこちら→

下絵具クレヨンの使い方・作品例です

アマコ社の下絵具クレヨンは、独特の優しい表情を生み出し、器やオブジェの絵を楽しまれる方に大きな人気があります。その持ち味を生かした作品をご紹介しましょう。写真左はAmaco 社のアーティストによる制作。木の輪郭、葉、草、枝がクレヨンで描かれ、柔らかい雰囲気の壺が出来上がりました。上の作品はコーヒーカップ２点、小皿とも埼玉県さいたま市の稲垣美穂さんの作品。小皿は赤のSC釉の上に白のクレヨンで線模様を描いています。クレヨンは下絵具なので、透明釉をかけないとマットですが、焼成のカロリーが高いからか、クレヨンの白い線は下に塗られたSC釉にきれいに溶け込んで光沢が出ています。稲垣さん一言インタビュー「陶芸は独学です、釉薬も大西政太郎さんの著書を読んで自分で作っています。普段は越前の土を使って還元焼成しますが、SC釉やクレヨンを使うときは磁土で10時間ほど、約1230度の酸化焼成をします」

hus-10 コラム Art Scene in Japan

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